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59岁利智为58岁李连杰庆生:港片英雄美人,尽皆老去

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1989年,李连杰去三藩市拍《龙在天涯》,电影里的最强CP不是男女主,而是李连杰和周星驰,这是两位港片巨星第一次也是唯一一次合作。
影片里李连杰打生打死的时候,周星驰在一边忙着撩妹。最后周星驰的角色被害,李连杰为他报仇。光看影片,观众很难记住女主。
但正是这位女主却改变了李连杰一生,甚至也可能改变了整个港产功夫片黄金时代的轨迹。
这个女主,就是利智。
已经结婚的李连杰拍摄期间对利智一见钟情,26岁的功夫小子血气方刚地对公众宣布:“我爱她,我可以为她死,我可以为她不要名,不要利,我可以断送所谓的一切前程。” 这段轰动的爱情,引发轩然大波。 因为,彼时,李连杰是有婚姻的。 很快,李连杰净身出户,与妻子离婚。
正是此事,令李连杰背负一生骂名。
但也是这场轰轰烈烈的爱情,令当时正值彷徨期的李连杰坚定闯荡港片江湖的雄心,这部不甚成功的功夫片之后,李连杰的下一部电影,正是将他送上功夫皇帝宝座的《黄飞鸿》。
时光弹指一挥,31年过去,李连杰57岁生日,当年为了爱情可以命都不要的李连杰礼佛、做慈善、脾气随着岁月远去。他在社交平台发布照片,分享和妻女的合影,并配文:“今年,我希望世界能够痊愈。”
照片中,两个女儿青春靓丽,李连杰相比前段时间的苍老照颜值回春。但罕见露面的利智却不再有当年倪匡口中“50年一遇美女”的风采,已经58岁的利智,脸上终究还是布满了岁月的痕迹。这人间,哪有什么岁月不败的美人?
而李连杰的电影,也早过了自己的黄金时代,最新的《花木兰》,李连杰饰演的皇帝造型古怪,你不说,谁能认出这是昔日的功夫皇帝。
但他和利智最美的瞬间,早已记入港片镜头里,那是港片的黄金时代,一切都在巅峰,一切都锐不可当,好像时代永不落幕,巅峰一直向前,直到岁月的车轮徐徐向前染白了功夫皇帝的头发,汽笛声声催,华语功夫片的黄金时代到站。
而港片的英雄与美人,也终究伴港片老去。
功夫皇帝闯情关,那个港片奔腾年代啊
港片英雄美人的少年时代,都很颠簸。
利智出生于上海,一个艺术世家,父亲利永锡早年就读于上海戏剧学院,但后来和利智的生母离婚。利智跟着祖母长大,20岁才到香港与父亲相聚。
这样的成长环境让她变得倔强而内向,并且独立,她相信万事只能靠自己。
李连杰也是苦孩子。生在一个北京普通工人家庭,两岁时父亲就已经病逝,幸运地被武术教练吴彬看中,8岁就加入了北京什刹海武校。
仅仅训练了一年就拿了全国武术比赛的“杰出表现奖”。 李连杰当时最在意的,是奖金,不是贪钱,是家里等着他开饭。
家里面加上他有5个孩子,另外还有两个老人需要赡养,李连杰只能用奖金慢慢的能贴补家里。
回头看,能在港产功夫片夫片里闯出名堂的,几乎都是穷苦出生的孩子。
吃得了苦,才能凭一己之力攀上巅峰。
李连杰第一次和电影接触就是去中国香港,1974年,11岁的李连杰要去美国表演武术,当时出国需要在中国香港转机。
回程时,李连杰在香港新光戏院表演,有个叫傅奇的老演员招待李连杰一行人看了一部港产功夫片,这就是李小龙轰动一时的《精武门》。但影片主演李小龙,当时已经去世。
当邵氏功夫片渐渐形成桎梏,失去了初始的力量。李小龙横空出世。
他就是一个时代。李小龙去世后,不断有公司试图模仿李小龙的动作和表演,继承他的功夫红利——
相继推出的,有吕小龙,黎小龙,仑小龙,乐小龙,甚至——黑龙……
一个也没成功。
而阴差阳错之间,一个少年却在冥冥之中,完成了和上一代功夫巨星的传承,只是时候没到,先等等。
1981年,时候到了,港片导演张鑫炎在内地拍功夫片,电影还没拍,已经定下主演——就是全国五届武术冠军,李连杰。
那时候,李连杰也不过才18岁。电影是实打,实拍,不套招,拍摄期间李连杰几次受伤,在身边照顾的,是他的师姐黄秋燕。
1982年,电影在内地以1毛的票价收获1亿多票房,成为超级爆款。
不仅如此,影片在中国香港上映,以1616万港币票房打破了功夫片历史最高纪录,超过了所有邵氏功夫片,甚至是李小龙的《精武门》。
那时候,李连杰到香港宣传电影,另一位刚刚在本港崛起的功夫明星开着车带着李连杰到四处逛,
俩人天天黏在一起。
后来,李连杰还专门定做了一把龙泉宝剑送给这位少年。
他就是成龙。
两个少年在中国香港街头闲扯的时候,当然不会知道,李小龙之后,中国功夫片的未来,将会交给他们两个传承。
这依然是后话。
李连杰一夜之间爆红的时候,利智正折戟演艺圈,电影公司以她“过于土气”为由,将她拒之门外。
倔强的利智一气之下回到上海,请了一位英语专业的大学生来教自己学英语,不到三个月,她就顺利通过托福考试,前往美国旧金山大学,攻读商业经济学。
1986年,她重回中国香港参加“亚洲小姐”竞选,一举摘下了亚姐桂冠。
与金庸并称“四大才子”的倪匡,夸她是50年难得一见的大美人。
而此刻的李连杰,还没注意到这位绝世美人,1987年,他和黄秋燕偷偷领了证。第二年,两人就在洛杉矶贷款买了房子,怀了一个小孩。
此时离李连杰遇上利智,还有一年。
也是这期间,李连杰的事业出现反复,从《少林寺》到《少林小子》、《南北少林》,导演从张鑫炎到刘家良,拍来拍去,拍成了一个套路,内地刚刚崛起的功夫片和李连杰一起,遭遇瓶颈。
李连杰需要一个突破口。
然后他爱上了利智,决定结束与黄秋燕的婚姻。1990年,两人离婚。
但离婚后的李连杰并没有马上和利智成婚,他们在1989年约定,以十年为期,如果十年之后的感觉没有改变就永不分离......
英雄美人的故事,从此相互牵扯,并由此改写了中国功夫片的进程。
由于爱上利智,李连杰急于向港片影坛发展,却无意中投入一部电影,也因此拓展了港产功夫片的气象和生命。
1991年,徐克刚刚经历了一场和兄弟、偶像的手撕,先是和吴宇森因为《英雄本色3》意见不合闹翻,接着又和胡金拴因为《笑傲江湖》不愉快,他决定带上《倩女幽魂》的武术指导程小东,一起拍一部独一无二的功夫片出来。
嘉禾投资,程小东武术指导,吴思远搭建起中国香港、内地的合作桥梁,万事俱备,只差一个人——谁来演黄飞鸿?
当时嘉禾坚持用狄龙。
而徐克心中只有一个人选——李连杰。
嘉禾最终妥协。后来的故事我们都知道了,《黄飞鸿》成为“新浪潮武侠片”的代表,徐克由此成为一代宗师,而李连杰,终于开始被称为功夫皇帝。
而接着,港片就迎来一个功夫片爆炸的时代。
成龙说:我就是特效。
港媒指着李连杰说:他就是江湖。
《黄飞鸿》在本港一举拿下3000万票房,尝到甜头的嘉禾马上筹备续集,但这时李连杰和经纪人罗大卫决裂,接下来的故事,同样是港片江湖独一份。
尽皆过火,尽皆癫狂,原来不仅是说港片,也是描述这片烈火烹油的港片江湖。
被九个警察保护的功夫皇帝和传言被封杀的“50年一遇美人”
但我们还是先说利智。
得了冠军、又被倪匡金句定义的利智已经成了港娱的大红人,被称为“天使面孔、魔鬼身材”,各大报刊杂志都在采访她。
当时甚至有杂志邀利美人拍全果写真,酬金高达两千万港元。她想了很久,觉得心里这关难过,就把两千万拒之门外了。
但1987年10月底的一件事,却从此改变了利智的星运。
这个故事的关键人物,是周润发。
一次TVB晚会上,周润发和曾志伟本被安排互掷蛋糕,后来变成两人夹攻利智。众目睽睽下,周润发把整个蛋糕摔在了利智的脸上......
其实如果熟悉TVB晚会风格就会懂,砸你,就是爱你,君子如周润发,当然不会不尊重女性。
可是从内地到美国,对港娱并不熟悉的利智回到后台就对很照顾她的另一位巨星哭诉:“我不明白,为什么这么多人不喜欢我,他们并不认识我呀。我不怕给人踩,我是踩不死的。嘘声于我,只会成为鼓励,我不会衰给任何人看。”
这个巨星,还是张国荣。
那时利智红是红,合作的都是周润发、刘德华这样的港片一线明星,六年拍了30多部戏,但演来演去,都是花瓶。
无论是《老虎出更》里的马当娜,《婚外情》里的美美,还是《双龙会》里的表妹,徐克的《倩女幽魂3》,利智仅凭一张脸就在无数观众心中留下了深刻印象。但也仅此而已。
到了王晶的《靓足100分》,干脆让利智全程泳装,醉翁之意不在酒。
港片黄金时代的巅峰与粗糙,利智仿佛成为一个剪影。
但利智内心是抵制的,本港宝藏综艺《今夜不设防》中,倪匡几位老顽童问到什么情况下可以看她的腰,利智说结婚才能!
但就在这时候,麻烦上门了。
当时流传的一组照片,是利智和奚梦瑶未来公公、赌王何鸿燊一起跳舞的画面,舞步相当和谐。
据说当时赌王家二太相当生气,一度想要封杀她。后来赌王出面,事情才平息。
传闻只是传闻,有趣的是,传闻之后,利智淡出演艺圈,赶赴内地经商,从此淡出港澳。
当时围绕在利智身边的追求者都是身家过亿的有钱人。而李连杰给出的只是一张空头支票: “我没有身家,但我会把以后赚的每一分钱都交给你。”
但李连杰也很快遇到麻烦。
1992年,爆红的李连杰,遇上了港片江湖史上最著名的经纪人被刺事件——蔡子明。
当年《黄飞鸿》大火,但李连杰感到嘉禾分配不公,想要离开,蔡子出面,不但让嘉禾补偿他剩下的片酬,还答应还李连杰自由身。
正式成为李连杰的经纪人之后,蔡子明就马上着手开始拍摄一部武侠大作——《新龙门客栈》,甚至想过请史泰龙来客串。
1992年4月15日,蔡子明约了杨紫琼在尖东日航酒店的中餐厅,准备商谈《新龙门客栈》的拍摄事宜。
两人在贵宾厅相谈甚欢,谈下杨紫琼,蔡子明接着就去了李连杰的住处,两人一直商谈到深夜才分开。
然而就在4月16日上午,蔡子明刚走出公司电梯,就有两名假扮保安的枪手对他同时开枪,他身中9枪,当场身亡。
随后李连杰申请了警方保护,有长达9个月的时间,李连杰都住在酒店,每天有9位港警扮成不同身份对他实施保护。
事实上不仅是蔡子明,在那个港片黄金时代,各路力量涌入,是最繁荣也是最混乱的时期,梅艳芳被黑帮掌嘴,刘嘉玲被拍。刘德华、周星驰、林青霞等等,都曾受到过黑社会的胁迫。
整个港娱圈人人自危,惶惶不可终日。
蔡子明事件过后,李连杰一度成了徐克的专用男主角,先后拍摄了《黄飞鸿3》和《笑傲江湖之东方不败》。
但李连杰在中国台湾娱乐业大亨杨登魁的劝说和资助下,最终决定联手港片三大武术指导之一的元奎,成立“正东电影公司”。
为了拍自己想拍的电影,李连杰还当起监制,特地改了个新名字——李阳中。
阳字是干妈给的,中字是请金庸先生填的尾。
在元奎、许鞍华、刘镇伟、崔宝珠等人的帮助下,正东创业作《方世玉》,3000万票房比《黄飞鸿》还要高。
也是在此期间,李连杰错过了之前苦心谋划的电影——《新龙门客栈》,影片男主角,换成了梁家辉、甄子丹,女主角则是林青霞、张曼玉。
关锦鹏曾感叹:“电影也有命运。”
的确如此,如果《新龙门客栈》是由李连杰、杨紫琼来演,史泰龙客串,华语影坛会失去一部经典,还是更加精彩,已经无从想象了。
命运巧合之间,李连杰和中国功夫片的命运,又重新启程,但走了没多久,故事再度辗转,这一次,改写李连杰人生剧情的人,又是利智。
若无利智,很多功夫片经典未必会拍成
李连杰的“正东电影公司”将主要重点放在了内地,也打造出《中南海保镖》等功夫片经典,但《方世玉》之后,影片在当年的票房并不十分突出,而且公司在经营上也不太给力,渐渐入不敷出。
李连杰正在犹豫之间,一件事彻底改变了他的决定。
当初成立正东时,是利智在背后给了他无尽的支持: “你想做的是大事,想做就去做,失败了我养你一辈子。”
可是接下来利智因为投资失败,欠下巨债,钱成了大问题。
李连杰只有和元奎协商之下关掉公司,转身接受向华强的橄榄枝,签下两年六部电影合约,预支片酬7200万元为利智脱困。
患难见真情之后,1999年,两人十年之约到期,正式在美国结婚,有了两个女儿,利智从此彻底销声匿迹,做起李连杰背后的女人。
这样看,好像李连杰卖身换到爱情。
可是等一等,三年六部电影,到底是哪六部?
1993年,李连杰主演了《倚天屠龙记》。
1994年,李连杰拍摄了《新少林五祖》、《中南海保镖》以及《精武英雄》三部电影。
1995年,是《给爸爸的信》、《鼠胆龙威》、《冒险王》。
这些电影上映后,再次将李连杰的事业推到新高度。
从某种意义上说,永盛的助推,让李连杰在港片最后的黄金时代,加快了拍片步伐,并且不断拓展功夫片类型。
大导演张彻在1988年就说过,港片题材狭窄,创新不足,不到一年,必然衰落。然而张的预言落空了。此后10年,港产功夫片依然英雄辈出,某种意义上,靠的正是这种火中取栗的态度:明知不可为,而为之,却创造无数经典。
数年后,刚从录像店走出来,拍摄了成名作《狗咬狗》的昆汀塔伦蒂诺看了一部港产功夫片,并将其中的动作场面称作史上最佳动作场面。
这段对打,正是来自于李连杰《精武英雄》中挑战虹口道场的不朽名场面。在盛年李连杰袁和平的打造下,华语功夫片,在此上升至可一不可再的巅峰。
这期间,李连杰和成龙共享功夫片市场,风头无俩,无人能敌。
虽然制霸港片票房冠军,已经换成了另一个名字——周星驰。但令成龙李连杰都想不到的是,许多年后,华语功夫片最后的经典,将由这位喜剧明星来完成。
这些依然是后话,在当时,李连杰的港片事业,已经抵达一个高峰,和利智的爱情也趋于圆满。
但功夫皇帝的事业,也随着港片黄金时代的落寞再度转折。
和徐克再度合作的《黑侠》让李连杰打开了北美市场,接着他以《致命武器4》一片正式进军好莱坞,惊艳全美。
但接下来,却深陷好莱坞式功夫烂片中无法自拔。
接着利智怀上大女儿,他推掉了所有工作陪在老婆身边,又因此错过了一部华语武侠片——《卧虎藏龙》。
李安无奈之下,找来另一位巨星周润发,成就经典。而李连杰随后接了张艺谋的《英雄》。
但《卧虎藏龙》和《英雄》一出,华语功夫片黄金时代,也快要落幕了。
59岁利智伴58岁李连杰老去,港产功夫片也落幕了
2005年,李连杰回归当年他在香港创立的正东拍摄他最后一部功夫片《霍元甲》,影片将历史上的霍元甲以电影的方式呈现出来,完成了李连杰对武术和人生的总结,影片的结尾,一代宗师轰然倒下,也仿佛给李连杰的华语功夫片时代画上一个华丽的句点。
影片在市道不好的情况下,《霍元甲》狂收3000万票房,李连杰还拿下电影评论学会大奖的影帝。
但此后的李连杰,似乎再无当年的心力,《海洋天堂》是为公益免费出演,《白蛇传说》、《不二神探》是还正东旧故崔宝珠的人情,《封神传奇》的时候正值李连杰身体最糟的时期,但为了还向氏夫妇当年的人情,依旧演出。他还把向华强的儿子向佐收为自己唯一的徒弟,
向太接受采访时说:“李连杰,讲义气。”
可是还完人情的李连杰,不在留恋功夫战场,在鲁豫的访问中,李连杰提到《湄公河行动》本是为他量身定制的,但最后他还是推掉。《极限特工3》范迪塞尔曾经邀请李连杰出演,也被推掉,换上甄子丹。
如今,再提到李连杰。早已不是当年港片江湖的快意恩仇、江湖夜雨,而是衰老、生病、老去……
他自己在意的,也再不是争一日之长,而是大女儿同时被哈佛、耶鲁、普林斯顿录取,该念哪一所?
他开始更多见到人间的不易,比如利智,大家说她名利双收,他却说出她的不容易:“很多人都看到我在前面把身家都交给她,没人看到她在背后的艰辛,老公挣得这么多辛苦钱,怎么增值保值?老公身上断了那么多地方受了那么多伤,买不了保险,将来养老怎么办,这些都很难。”
李连杰的养老不必担心。利智 2010年的时候就有新闻,卖了一处浅水湾房产,20年翻了10番,净赚3569万港币。夫妻俩在上海还有一套价值2亿的豪宅,后来为了孩子教育又去新加坡入手一套4000万洋房,之后又买了一套1亿的洋房。
利智在一次采访中,曾经用四个字来表达嫁给李连杰的感受:“不枉此生”。
有记者采访李连杰,他回答:终生不悔。
这几年,李连杰每次亮相,都伴随着轮椅、脱发、衰老……之类的关键词,看上去连走路都需要人搀扶。而利智一直陪伴在旁。
两人偶尔同框,戴着同款帽子,都穿着黑色棉衣,看上去就像情侣装,利智亲密地挽着李连杰,甜蜜气息溢于言表。
功夫皇帝,为何淡出江湖?
首先当然是伤。
李连杰的巅峰期,动作灵活、协调,而且速度快,力量大,在所有动作明星中,动作最为飘逸洒脱,有一种独有的观赏性,无人能超越。
但这背后,是1981年,在拍摄完电影《少林寺》后的一次训练中,
他右腿内侧韧带、两根十字韧带和外侧半月板全部断裂。
1982年,拍摄《少林小子》,脖子严重扭伤,尾椎错位。
1991年,拍摄《黄飞鸿》,左脚脚踝严重折断。
2005年,拍摄《霍元甲》,从14尺高台坠落,受内伤。
但更重要的,是时势。
纵观整个电影市场,李连杰的功夫片带着那个年代特有的激情,在中国功夫片历史上留下了灿烂一笔。
但英雄总有迟暮的一天,港产功夫片也是。
一个人的力量,很难阻止浪潮的消退。
动作片已然没落。而时代更迭之中,功夫片票房退潮,演员青黄不接是最明显的征兆。
被好莱坞超级英雄电影宠坏的年轻人,已经没有耐心坐在院线观看那些拳打脚踢。
而如今的华语打戏多数流于浮夸:出手之前,动不动就转十几个圈,再配合花式慢镜头,硬桥硬马的真功夫,这一代年轻人,已经不在乎了。
但李连杰终究时留下过痕迹。
2008年,李连杰和吴京一起参演《木乃伊3》。吴京英语不好,李连杰就帮他翻译。还特别贴心地让化妆师给他弄头发。
当时李连杰的助理都忍不住对吴京说,“老板从来没对别人这样,他对你真好。”
直到现在,每当被问到事业上的偶像是谁,吴京说:“我的偶像是李连杰”。
拍《英雄》的时候,李连杰主动给张艺谋说,“我的对手戏必须要和甄子丹来合作。”
甄子丹从此崛起。
他和成龙被比较最多,其实交情最好,很多人问,要是两人对打卡起来,谁更厉害。
成龙早年在一档采访里说:“你看我们在电影中打来打去,其实我是打不过他的,但我跑的过啊!”
如今,除了满身伤病的吴京,这些功夫片明星一个个老去,港产功夫片亦无法延续香火。
你说这是产业的衰退。但更主要,是那个热血的功夫时代氛围已经消退。
功夫片无法被特效取代的,是它那拳拳到肉的打击感。只有真实环境里受到过暴击的人,才能够培养出对片场非人待遇的耐受力。
李连杰,成龙、甄子丹、吴京这样的动作明星,哪一个不是吃苦熬成巨星的。
如今呢,海日生残夜,江春入旧年。一代电影人老去,但未有后来人崛起。
从《少林寺》开始的数十年间,港产功夫片之繁华,有票房增长助力,有时代氛围托底,但最终离不开的,是每部电影背后的人。
就像李连杰《黄飞鸿》主题曲唱的,“傲气傲笑万重浪 热血热胜红日光 胆似铁打 骨似精钢 胸襟百千丈 眼光万里长 ”。
有热血,有眼光,有胸襟,才成就了港片的眼光万里长。
没有这些,再有钱也未必能出好导演、好作品,而黄师傅曾经的潇洒飘逸时至今日已经无迹可寻。如今是流量生龙活虎的时代,特效光芒万丈的时代,是你方唱罢我登场的时代,但已经不再是港片江湖的好时代。
英雄们,最终都输给了时势。
当年和周星驰合拍《龙在天涯》的李连杰一定想不到,最后一部被记住的港产功夫片经典,竟然是周星驰的《功夫》。可是星爷的头发,也白了。
功夫江湖没了,香港50年一遇美人老了,但他们终究创造过。
总还会有人想起,1989年李连杰和利智周星驰拍的那部电影,埋下过港产功夫片黄金时代的伏笔。在那之后,影片的两位主角终将成为一代宗师。

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